| 第一週 | 導論與課程說明：什麼是古典音樂?古典音樂的定義、範圍、歷史分期及其與現代生活的關係如何聽懂古典音樂？ 從旋律、節奏、和聲、音色與力度建立基礎聆聽方法 |
| 第二週 | 音樂如何表達情感？ 音樂要素與情緒感受；探討音樂是否能傳達具體意義音樂形式與美感秩序 動機、樂句、反覆、對比及曲式；理解音樂中的結構之美 |
| 第三週 | 古希臘神話與音樂起源 阿波羅、繆思、奧菲斯等神話及其音樂象徵 古希臘哲學家的音樂觀 畢達哥拉斯、柏拉圖、亞里斯多德；音樂、人格與教育 |
| 第四週 | 中世紀的信仰世界 基督宗教、教會文化與中世紀歐洲人的精神生活 葛利果聖歌與神聖空間 單音音樂、教會調式、宗教儀式及音樂的神聖性 |
| 第五週 | 文藝復興與人文主義 從神本走向人本；人的價值、理性與藝術觀念的轉變 複音音樂與世俗歌曲 彌撒曲、經文歌、牧歌；宗教音樂與世俗生活的交會 |
| 第六週 | 巴洛克時代的權力與藝術 絕對王權、宮廷文化、宗教改革與華麗的藝術風格 歌劇、協奏曲與賦格 巴洛克重要體裁；歌劇的誕生及器樂音樂的發展 |
| 第七週 | 韋瓦第與協奏曲的四季想像 韋瓦第生平、協奏曲形式與《四季》的自然描寫 韓德爾與公共音樂文化 韓德爾的跨國人生、神劇及《彌賽亞》的宗教與公共意義 |
| 第八週 | 巴赫的生命、家庭與信仰 巴赫的生平、教會職務、家庭責任與路德宗信仰 巴赫音樂中的理性與永恆 賦格、對位與數學秩序；《郭德堡變奏曲》及宗教作品賞析 |
| 第九週 | 啟蒙運動與古典時期 理性、人權、市民社會及公共音樂會的興起 古典時期的曲式與美學 奏鳴曲式、交響曲、協奏曲與弦樂四重奏的形式美 |
| 第十週 | 海頓與古典交響曲的建立 海頓的宮廷生涯、交響曲及弦樂四重奏的發展 音樂幽默與市民文化 海頓作品中的驚喜、幽默、溝通技巧與聽眾關係 |
| 第十一週 | 莫札特：神童、藝術家與凡人 莫札特的成長、旅行、職業選擇及天才形象 莫札特歌劇中的人性世界 《費加洛婚禮》《唐喬望尼》《魔笛》中的階級、愛情與寬恕 |
| 第十二週 | 貝多芬與革命時代 法國大革命、啟蒙思想及藝術家身分的轉變 從命運到自由：貝多芬的英雄精神 耳聾危機、英雄風格；第三、第五及第九號交響曲賞析 |
| 第十三週 | 浪漫主義與個人情感的解放 浪漫主義的思想背景；想像、自然、孤獨與個人主體性 舒伯特與藝術歌曲 詩與音樂的結合；《魔王》《冬之旅》中的孤獨與流浪 |
| 第十四週 | 舒曼：音樂、文學與愛情 舒曼的文學性格、音樂評論及其與克拉拉的愛情 布拉姆斯與克拉拉：情感與克制 三人關係、浪漫情感、道德選擇及布拉姆斯作品賞析 |
| 第十五週 | 蕭邦：鋼琴詩人與流亡者 蕭邦的巴黎生活、波蘭鄉愁及夜曲、前奏曲與馬祖卡舞曲 李斯特：炫技、明星與宗教追尋 公開演奏文化、偶像崇拜、交響詩及李斯特的人生轉折 |
| 第十六週 | 華格納的樂劇理想 總體藝術、主導動機與《尼貝龍根的指環》 音樂、權力與藝術家的爭議 華格納的思想、民族主義、反猶爭議及藝術與人格的辯證 |
| 第十七週 | 民族主義與國家想像 史麥塔納、德弗札克、葛利格；民謠、土地與民族認同 戰爭與極權下的音樂 蕭士塔高維契等作曲家；音樂如何回應政治壓迫與戰爭創傷 |
| 第十八週 | 印象主義與現代感官世界 德布西、拉威爾；音色、光影、東方文化與現代都市經驗 古典音樂的人文價值與當代生活 古典音樂在電影、科技、教育及療癒中的運用；全課程統整與反思 |